Рейтинг публикаций
Тогда, когда...
— Дан Маркович
(07/11/2016)
Теперь у меня появилось время думать, и я вывел для себя несколько свойств — одинаковых и для текстов, и для картинок, — вообще для любой «вещи искусства», и это были довольно простые свойства, присутствие которых и вызывало во мне… Нет, не ощущение красоты, я по-прежнему не знаю, что это — вызывало восторг...
Игра или духовный опыт? Глава из книги <Страсти по Андрею> (Продолжение)
— Николай Болдырев
(29/11/2006)
...Тарковскому принадлежит гениальное определение нашей цивилизации как протезной, ибо она испытывает доподлинное недоверие и почти отвращение ко всему естественному и доподлинную страсть ко всему, что придумывает машинное <рацио>, включая рационализированное искусство и рационализированный эрос.
Вологуды и волгарики Оли Хан
— Захар Мухин
(12/01/2006)
Оля Хан придумала новый жанр. Она синтезирует скульптуру и игрушку. Все ее творения – маленькие скульптуры, и одновременно большие игрушки.
Зеркало. Хрупкая, как мотылёк. Композиция с бабочками
— Марина Подгаевская
(01/11/2011)
В трёх картинах художницы происходит сюрреалистическое наложение разных планов восприятия, зеркальное тело накладывается на городской пейзаж, ярко передаётся движение, женщину и бабочку связывает особая, наполненная эротизмом, телесная «симметрия»…
Трансформация личности в фильмах Ланы и Энди Вачовски: от фрейдизма к критике марксизма
— Марта Антоничева
(10/11/2015)
Каждый фильм Вачовски – философское высказывание, направленное на самый широкий круг аудитории. Оно является не только частью картины мира художника, но и попыткой визуализировать философские идеи в фильмах.
Лиминальность
— Марыся Пророкова
(12/10/2016)
...кризис европоцентричности и пессимизм 20-го века отбрасывают нас к проблемам, поднимавшимся в эпоху спора Вольтера и Руссо, и ранее: что есть естественное состояние человека и что есть общественный договор? Что есть цивилизация и что есть дикость, человек и животное, культура и природа, так ли очевидны ли границы между ними?
Фотография как высказывание и перевод
— Ирина Гурская
(19/10/2011)
В статье впервые рассматривается фотография как перевод, т.е. смыслообразующий комплекс с трансферными функциями, в категориях искусствознания, а также перевод в фотографии как структурирование зрительского восприятия. Также поднимается ряд вопросов о факторе присутствия автора в фотографическом снимке и влиянии авторской позиции на возможности интерпретации фотографии по материалам книги Михалковича В. И., Стигнеева В. Т. Поэтика фотографии.
Оценка-факт
— Антон Рай
(16/02/2015)
Тот, кто не знает что такое шедевр, всегда будет гадать и относительно всего остального.
КИНО «Реконструкция» Кристофера Боэ как анти-Догма
— Владимир Лукин
(11/10/2005)
…блестящая партия игры в бисер, главные точки отсчета которой: «любовь», «кинематограф Новой волны», «кинематограф вообще», «творчество», «действительность».
Сергей Прокофьев, документальное повествование в трёх книгах
— Игорь Вишневецкий
(04/08/2008)
Квартира на Садовой улице, счастливое одиночество. – Занятия в Консерватории: преподаватели и наставники. – Ранние консерваторские сочинения: новые «песенки», шесть сонат без опуса, окончание оперы «Ундина».
Огурцы Изуверова
— Алексей Изуверов
(25/02/2005)
Встречайте, вот она какая, Света Баскова! А вот и ее продюсер, Владимир Зубков, страшный человек! А вот эликсир – источник наших наслаждений, обратно, огурцы…
От скандала до заката. Двадцать четвертое новое письмо к другу
— Игорь Шевелев
(12/04/2004)
В общем, в интересное время живем. А литература? Ну что, литература. Литература никуда не денется.
Огурцы Изуверова №1
— Алексей Изуверов
(11/02/2005)
Приглашаем вас принять участие в дегустациях киноклуба и разборках подвалов кинопроцесса!
Чтение белой стены. Часть вторая. Мерцание (1)
— Марина Перчихина
(04/02/2011)
...известный современный японский художник Широяма Ноиши, всегда интересовавшийся жизнью и творчеством Андрея Благова, решил попытаться реализовать благовский проект и реконструировать его Стиль Единого Жеста, который, по его мнению, во многом соприкасается с традицией японской каллиграфии...
Вагнер для детей: профанация или панацея?
— Мария Залесская
(03/09/2016)
Беда не в том, что у нас нет детской оперы; беда в том, что наши детские постановки далеки от сложившейся или хотя бы складывающейся нерушимой традиции. Всё это, если можно так выразиться, – проекты одноразовые, работающие по принципу «сегодня есть, а завтра нет». А вот в Байройте нерушимая традиция уже есть.
Искусство как таковое или ОНО САМОЕ
— Денис Безносов
(20/03/2012)
Выставка «Чистый концепт: Цвет. Звук. Линия» – своего рода уникальное событие – для мирового авангарда, и для искусства вообще. Исследование первооснов искусства, его микроматерий, представлено во всем возможном (и не возможном) многообразии.
Аксиомы авангарда (3)
— Александр В. Медведев
(14/07/2014)
Жизнь Берлина 1920-х годов, по словам её свидетеля Владислава Ходасевича, двигалась в «блестящем бреду», и чтобы в нём заметить что-то достойное внимания, этому чему-то надо было бы выглядеть ещё более блестящим, более бредовым, мотоциклетным и синематичным. Или танцевальным.
Линия жизни (о второй сценической версии спектакля «Дело Мандельштама»)
— Ирина Гурская
(14/01/2014)
Ты идешь в театр, как в самого себя. В тебе живет Мандельштам. В театре он оказывается живым. Это счастье. Это больно.
И снова Родион Щедрин на сцене Мариинского театра
— Татьяна Лестева
(30/10/2013)
И вот долгожданная премьера «Левши». Аплодисменты Валерию Гергиеву, звучит увертюра, поднимается занавес, и над сценой нависают во всю её высоту два сапога...
Тоска
— Гиви Сипрошвили
(01/12/2011)
Чтобы передать ощущение тоски, художник развоплощает мир до тусклых, невзрачных, монотонных по своей гамме «кусочков», волнообразно, причудливыми «полями» расходящихся вокруг разрушающейся, подчиняющейся хаосу фигуры наблюдателя; в хитросплетении линий смутно угадываются очертания лица; картина подчинена грустным глазам, восприятие мира которыми, возможно, и передано в работе, представляющей собой нетривиальную психологическую метафору.
Красное и чёрное
— Владимир Волосов
(17/12/2011)
При относительной простоте, эта картина удивительно точно и ярко передает визуальные ощущения от осеннего дерева, его цветовые контрасты, прогорклое противоречие огненных листьев и отмирающей листвы, бытие цвета…
Поэтика обыденного
— Теймур Даими
(09/12/2014)
...этой симпатичной двери не просто «повезло» остаться в живых и переродиться в новом статусе произведения современного искусства, но и, став Символом, вобрать в себя «идеи-души» всех остальных подобных старых объектов, фатально обреченных на физическое исчезновение.
Цветы, числа и сны (Сюрреалистическая живопись Елены Тургеневой)
— Сергей Иванников
(16/08/2017)
...несмотря на уклонение от активной рекламы своих работ, сегодня Тургенева — одна из заметных фигур московского художественного модернизма. И по работам этого художника мы можем судить об эволюции, осуществлённой этим движением с момента своего возникновения и до настоящего времени.
Экспериментальное кино, музыка и уважение к зрителю
— Теймур Даими
(19/11/2016)
...мы живем в постконцептуальное время, когда даже в среде экспериментального, расширенного кинематографа актуальным является уже не саморефлексия, (...) а умение сформировать действенную концепцию, выстроить месседж, адресованный во вне, реабилитировать искреннее желание диалога со зрителем как с собеседником и даже с соавтором, учитывая тот факт, что произведение в «окончательном виде» складывается в голове у зрителя.
Необходимо зарегистрироваться, чтобы иметь возможность оставлять комментарии и подписываться на материалы
